ContactViewpoints
- Contact Improvisation e Viewpoints-
Workshop e Atelier de Composição com Fernanda Carvalho Leite
Workshop: de 03 a 07 (terça a sábado) de maio das 14h às 18h (20h/aula)
Atelier de Composição: 10 de maio a 14 de junho (terças e quintas) das 19h às 22h (24h/atelier)
Local: Sala G4 da Casa de Cultura Mario Quintana (quarto andar)
Público alvo: bailarinos, atores, coreógrafos e diretores
Gratuito
Financiamento: Fumproarte, Prefeitura de Porto Alegre
Apoio: Casa de Cultura Mario Quintana
Inscrições: enviar currículo e carta de intenção para fercarvalholeite@gmail.com
O Projeto “ContactViewpoints, perspectivas para o treinamento do bailarino-ator” foi contemplado com a Bolsa Décio Freitas do Fumproarte, Secretaria da Cultura, Prefeitura de Porto Alegre. Criado por Fernanda Carvalho Leite objetiva aproximar a dança pós-moderna Contato Improvisação à técnica de Viewpoints para improvisação em grupo. Após dois meses de residência em Nova York onde realizou o treinamento junto à SITI Company e aulas no Movement Research, tendo também aulas com Mary Overlie, a criadora dos Viewpoints, a proponente oferece à comunidade um workshop com 20h/aula seguido de um Atelier de Composição duas vezes por semana durante um mês.
Sobre Contact Improvisation (CI)
CI foi criado pelas idéias do bailarino Steve Paxton de relacionar os corpos em contato físico explorando o peso, os apoios, suportes, colisões, quedas e rolamentos seguindo os pontos de contato e as forças geradas nos corpos pela gravidade e momentum (produto da multiplicação entre peso e velocidade). Ao longo destes quase 40 anos de desenvolvimento e projeção mundial, o CI se formou de maneira bastante peculiar no jeito como é pensado, ensinado e praticado. Sua filosofia democrática e não hierárquica é praticada nas JAMs (encontros para livre improvisação), escrita em uma revista específica desde 1976, a Contact Quarterly, e debatida em festivais e encontros anuais de professores do mundo inteiro. Sem uma instituição formadora, mas com várias publicações dos próprios praticantes e outros estudiosos e acadêmicos, o CI é ensinado tanto em cadeiras universitárias quanto aulas regulares e workshops independentes.
Sobre Viewpoints (VP)
Os VP são uma filosofia traduzida em uma técnica para treinar performers, construir um grupo e criar movimentos no palco. É um conjunto de nomes dados a certos princípios de movimentos através do tempo e espaço constituindo uma língua para falar sobre o que acontece na cena. São pontos que o performer toma consciência faz uso enquanto trabalha. Os VP foram originados pela bailarina e coreógrafa Mary Overlie que designou seis os pontos de vista estruturais para improvisação em dança. São eles tempo, espaço, forma, movimento, emoção e narrativa. Do encontro com a diretora teatral Anne Bogart, fundadora da SITI Company, os VP físicos foram levados ao teatro e por ela transformados em nove subdivididos em duas categorias: tempo (velocidade/ritmo, duração, repetição e resposta sinestésica) e espaço (relação espacial, forma, gesto, arquitetura e trajetória/topografia).
Sobre ContactViewpoints
CI e VP foram ambos iniciados nos efervescentes anos 60 na cidade Nova York. Considerados movimentos artísticos pós-modernos, ambos estão interessados em estruturas de improvisações e composições em tempo real, seja em duos ou em grupos. Igualmente configuram-se como propostas abertas à constante contribuição dos artistas que as praticam. São propostas horizontais em termos de hierarquia. A aproximação destas duas técnicas agrega ferramentas ao bailarino-ator bem como o coreógrafo ou diretor tornando-o mais consciente de alguns elementos que pode trabalhar ou inspirar-se em uma improvisação de maneira muito simples. Geralmente as danças de Contato Improvisação tem um foco muito voltado à percepção do corpo e da relação no dueto fazendo com que muitas vezes não haja uma troca com a platéia. Nas improvisações em Viewpoints quase não se trabalha relação de peso e de contato entre os atores-bailarinos. Assim que ambas técnicas tem muito à contribuir uma com a outra.
Sobre Fernanda Carvalho Leite
Iniciou sua carreira como atriz e bailarina em 1992. Em 98 estudou em Nova York na escola The Lee Strasberg Theatre Institute e Contato Improvisação com K.J. Holmes no Movement Research. Em 2011 ganhou a Bolsa Décio Freitas do Fumproarte retornando à NY com seu projeto de pesquisa ContactViewpoints, perspectivas para o treinamento do bailarino-ator, com treinamento junto à SITI Company, da diretora Anne Bogart, e do Movement Research. Nesta ocasião presentou-se em uma performance dirigida por Yangee Lee no espaço The Kitchen, também na cidade de NY, um curta-metragem com direção de Mauro Salviano (“Why man love) e deu duas aulas de ContactViewpoints no Bill Young Studio. Em sua formação em teatro e dança estudou com professores como Phillipe Gaulier, Eugênio Barba, Thomas Leabhart, Nancy Stark Smith, Steve Paxton, Martin Kehog, Nita Little entre outros. No teatro obteve grande sucesso com a comédia Inimigas Íntimas, ao lado de Ingra Liberato, com direção de Néstor Monastério, O Marido do Dr. Pompeu, de Luis Fernando Veríssimo e direção de Dilmar Messias e Almas Gêmeas, de Martha Medeiros com direção de Irene Brietske. Em 2007 ganhou o Prêmio Palcohabitasul de Montagem Cênica com seu roteiro para peça de dança-teatro BEATRIZ, a BEleza e A TRIsteZa. Desde 2005 dirige e atua como bailarina-criadora no GrupoTATO, que esteve por cinco anos em residência na Usina do Gasômetro junto ao projeto Usina das Artes e com o qual criou os espetáculos Ato ao acaso e Depois do acaso. Formou-se em Biologia e Especializou-se em Pedagogias do Corpo e da Saúde na UFRGS desenvolvendo sua monografia sobre Contato Improvisação, estilo de dança que é seu atual foco de pesquisa de movimento. Publicou um artigo sobre este tema em 2005 na revista Movimento da UFRGS que pode ser acessado na internet. No cinema destaca O Carteiro, de Reginaldo Faria (em finalização), Garotas do ABC e Bens Confiscados de Carlos Reichenbach e Netto e o domador de cavalos, de Tabajara Ruas, sendo também coreógrafa e preparadora do elenco jovem e indicada no Festival de Gramado de 2008 como Melhor Atriz. Na televisão protagonizou Aeroplanos de Alex Sernambi e O Caso no Ar, de Ivana Verle. Apresentou o programa Minha História de Natal na RBS TV e TV Comédia na TV COM. Atuou no elenco principal da série Segredo, dirigida por Patrícia Sequeira e Paulo Nascimento para a RTP (Rádio e Televisão Portuguesa) exibida no Brasil pelo Canal JB. Protagonizou diversos comerciais, entre eles Neosaldina, Club Social, Varig, Arroz Tio João e Banrisul. Integrou por muitos anos a Ânima Cia de Dança, da coreógrafa Eva Schul. Frequentemente é convidada para apresentar eventos e inaugurações como mestre de cerimônias, a coreografar performances artísticas e dar workshops de Contato Improvisação em outras cidades e países tendo já lecionando na Argentina, Chile, São Paulo, Rio de Janeiro e em julho irá ao Uruguai. Recentemente realizou turnê pela Alemanha com a peça de dança “Eu estive aqui” do coreógrafo escocês Mark Sieczkarek.
